Więcej szczegółów o konkretnych wydarzeniach można co miesiąc znaleźć w Kalendarzu wydarzeń. Tam też znajdują się informacje o wydarzeniach niecyklicznych, jednorazowych: koncertach, spektaklach, spotkaniach i wielu innych. Serdecznie zapraszamy!
W wybrane piątki, o godz. 17.30 kuratorzy wystaw wprowadzą Was w tajniki stałych i czasowych ekspozycji Muzeum Śląskiego!
Harmonogram oprowadzań:
Zagadka dla kilkulatka – to rodzinny cykl pełen odkryć, twórczych wyzwań i dobrej zabawy! Razem z dziećmi wyruszamy na wyprawę po muzealnych wystawach, gdzie czekają ukryte tropy, zaskakujące historie i mnóstwo pytań, na które wspólnie szukamy odpowiedzi.
Po zwiedzaniu przychodzi czas na działanie! Podczas warsztatów plastycznych mali odkrywcy eksperymentują z kolorami, fakturami i różnorodnymi materiałami, tworząc własne prace inspirowane tym, co zobaczyli na wystawie.
Każde spotkanie to okazja do rozwijania wyobraźni, kreatywności i ciekawości świata. Poprzez zabawę poznajemy sztukę, historię i kulturę, ucząc się patrzeć uważnie, zadawać pytania i odkrywać, że muzeum może być miejscem pełnym przygód. To czas wspólnego tworzenia, rozmów i rodzinnego odkrywania świata.
HARMONOGRAM ZAJĘĆ:
Jak wyglądała praca fotoreportera? Czy dawniej fotograf też musiał być zawsze w gotowości? I kogo najczęściej fotografował Józef Makal? Tego wszystkiego dowiemy się podczas rodzinnych warsztatów inspirowanych wystawą jego fotografii!
Zapraszamy dzieci w wieku 3-5 lat wraz z opiekunami do wspólnego odkrywania świata fotografii. Będziemy oglądać zdjęcia, szukać ukrytych w nich historii i zaglądać do świata sprzed kilku dekad. A potem… sami ruszymy do akcji! Mali uczestnicy zamienią się w reporterów i stworzą własną pierwszą stronę gazety z ciekawą ilustracją.
Będzie twórczo, kolorowo i z odrobiną reporterskiego zamieszania. Kto wie, może wśród uczestników znajdzie się przyszły wielki fotoreporter?
Dlaczego gigantyczne koty zostały strażnikami? Czy stara lodówka może zamienić się w potwora? I czy zwykłe przedmioty potrafią dostać drugie, niezwykłe życie?
Zapraszamy małych odkrywców 3-5 lat wraz z opiekunami na pełną zabawy wyprawę po świecie sztuki współczesnej. Będziemy przeszukiwać tajemnicze zakamarki, zaglądać do niezwykłych przedmiotów i okrywać, że sztuka może być zabawna, zaskakująca a nawet trochę dziwna. Na koniec stworzymy własnych strażników, takich, jakich nie spotkacie nigdzie indziej.
Czy obraz może skrywać tajemnicę? Kim są skrzydlate postacie na obrazie Jacka Malczewskiego? Co ukrywa w koszyku starsza kobieta z obrazu Aleksandra Gierymskiego?
Podczas rodzinnego spotkania w Galerii Polskiej Sztuki Nowoczesnej wyruszymy na poszukiwanie niezwykłych bohaterów ukrytych w obrazach. Będziemy przyglądać się ich twarzom, gestom, ubraniom i tajemniczym przedmiotom, a także odkrywać historie, które wydarzyły się poza ramą obrazu. Na zakończenie sami stworzymy własnego bohatera i jego niezwykła historię. Być może będzie miał skrzydła, magiczny przedmiot albo sekret, którego jeszcze nikt nie odkrył? Zapraszamy dzieci w wieku 3-5 lat wraz z opiekunami na spotkanie, pełne pytań, zabawy twórczej i dziecięcej wyobraźni.
Czy jesteście gotowi wspiąć się wysoko ponad chmury? Sprawdzić, co himalaista pakuje do plecaka? Pokonać śnieżną przełęcz, przejść przez lodową krainę i znaleźć drogę na sam szczyt?
Podczas rodzinnych warsztatów wyruszymy śladami Jerzego Kukuczki- jednego z najwybitniejszych polskich himalaistów. Zaglądając na wystawę, poznamy niezwykły świat wysokich gór i dowiemy się, jak wygląda wyprawa w miejsca, gdzie jest bardzo zimno, wieje silny wiatr, a szczyty sięgają chmur na niebie. Wspólnie zastanowimy się, jak przygotować się do górskiej wyprawy, co może przydać się na szlaku i jak pokonać stromą, skalistą lub pokrytą śniegiem górę. Spotkanie zakończymy warsztatem plastycznym, z którego każdy uczestnik będzie mógł zabrać ze sobą wykonaną przez siebie pamiątkę do domu.
Wskakujemy do wehikułu czasu i ruszamy w podróż po regionie pełnym ciekawych historii i tradycji. Zapraszamy na rodzinną wyprawę pełną ciekawostek, zabawy i odkrywania! Sprawdzimy, co wyróżniało Śląsk, w co bawiły się kiedyś śląskie dzieci i jakie zawody były tu szczególnie ważne. Podczas rodzinnych warsztatów będziemy oglądać, odkrywać, zgadywać i szukać odpowiedzi na pytania ukryte na wystawie. A na koniec damy się ponieść wyobraźni podczas wesołego działania plastycznego inspirowanego Śląskiem.
Kolorowy, wielki, krzykliwy, a czasem całkiem tajemniczy- plakat potrafi przyciągnąć wzrok i przekazać wiadomość szybciej niż niejeden megafon! Podczas rodzinnych warsztatów sprawdzimy, czym właściwie jest plakat, do czego służył i jak wyglądała jego „produkcja” w czasach, gdy nie było komputerów ani drukarek na każde zawołanie. Będziemy tropić kolory, litery, obrazy i pomysły, które miały zatrzymać przechodnia choć na chwilę.
Co się stanie, kiedy kolory postanowią przejąć całą przestrzeń? Zapraszamy dzieci w wieku 3-5 lat wraz z opiekunami na pełne kolorów i swobodnej twórczości rodzinne warsztaty inspirowane malarstwem Leona Tarasewicza. Wyruszymy w niezwykłą podróż po świecie barw, plam, linii i abstrakcyjnych kształtów. Na koniec sami zamienimy się w artystów! Przygotujcie się na spotkanie, podczas którego kolor nie zna granic, a wyobraźnia nie musi trzymać się żadnych zasad!
Sobotni cykl wprowadzający naszych najmłodszych gości w świat kultury i sztuki. Każde spotkanie to swobodna rozmowa z dziećmi i ich opiekunami o wybranej wystawie czy wokół danego dzieła. Czy coś nam się podoba, czy nie? Czego kompletnie nie akceptujemy w czyjejś twórczości –tutaj można śmiało wyrazić własne zdanie! Momentem kulminacyjnym każdego spotkania, jest działanie plastyczne inspirowane tematem przewodnim.
W tym sezonie spotkamy się m.in. z: fotografią reportażową Józefa Makala, plakatami Ryszarda Kai, malarstwem Leona Tarasewicza.
HARMONOGRAM ZAJĘĆ:
Cykl Sztuka na Start rozpoczniemy wystawą „Józef Makal. Cztery dekady, jedno spojrzenie.” Podczas zajęć dowiemy się czym jest negatyw i pozytyw oraz czy ciemnia fotograficzna to miejsce do wywoływania duchów. Porozmawiamy o tym, czym najchętniej obecnie robimy zdjęcia i jak to wyglądało parędziesiąt lat temu.
Spotkanie, które odbiegnie od wiodącego tematu przewodniego – czyli twórczości artystycznej. Ale czy sztuką nie możemy nazwać życia pełnego pasji i dążenia do tego by codziennie „dotykać chmur”? Wspólnie zobaczymy wystawę „Kukuczka. Potęga marzeń”, której bohaterem jest wybitny himalaista Jerzy Kukuczka.
Po podróży w chmury z Jerzym Kukuczką, powrócimy na ziemię. Grudzień to zimowa aura oraz śnieg, którego z roku na rok mamy co raz mniej. Czy artyści chętnie podejmowali temat zimy? To właśnie ona będzie motywem przewodnim naszego malarskiego tym razem spotkania.
Inspiracje działań twórczych będą „przemysłowe”. Odkryjemy świat przemysłu na nowo i nieco inaczej. Spotkania będą łącznikiem między przeszłością a teraźniejszością. Każde będzie poświęcone innemu tematowi, innej maszynie, innemu elementowi, innej funkcji. Będziemy czerpać z dorobku techniki w artystyczny sposób i jednocześnie krok po kroku poznawać przemysłową historię naszego regionu.
HARMONOGRAM ZAJĘĆ:
Czy szare mydło może opowiedzieć historię? Myślę, że tak!
Podczas tych niezwykłych, sensorycznych warsztatów przeniesiemy się wprost do serca dawnej kopalnianej Łaźni Gwarek. Dziś te symboliczne kostki mydła nie są już tam potrzebne, dlatego dostaną od nas drugie, artystyczne życie! Za pomocą profesjonalnych narzędzi rzeźbiarskich uwolnimy ukrytą w nich przeszłość i stworzymy unikalne, mydlane rzeźby – nasze kopalniane „Mydlaki”. Przyjdź, dotknij historii i stwórz
Co łączy druty przemysłowe, silniki elektryczne i… luksusową, artystyczną biżuterię? Ty i Twoje dłonie.
Podczas warsztatów pokażemy, że wszystko może stać się piękne jeśli tylko tchniemy w to artystycznego ducha. Wykonamy biżuterię w technice wire wrapping. Będziemy giąć, zakręcać wywijać drut miedziany aż do pięknego skutku.
Czy kopalnie, huty, fabryki obchodzą święta? Ależ oczywiście, że tak. Ich bombki nie są jednak takie całkiem zwyczajne. Na ten magiczny czas magazyn studyjny Gwarek przekształci się w fabrykę niecodziennych bombek z kół zębatych. Będą metaliczne, złote, srebrne, ale też rdzawe, nadgryzione przez ząb czasu i jakie tylko będziecie chcieli.
Mydliny w Łaźni rzecz normalna. Ale mogą być też niebezpieczne. Można się np. poślizgnąć. Postanowiliśmy je zebrać i… wykorzystać, bo niby dlaczego mają się zmarnować. Przy ich użyciu zrobimy okładki na kalendarz noworoczny metodą filcowania ma mokro. Będzie nam służył cały rok
i przypominał o historii Łaźni Gwarek.
Czy da się połączyć surowy, mechaniczny świat przemysłu z delikatnością tradycyjnego rzemiosła? Jak najbardziej! Udowodnimy to podczas warsztatów, na których stworzysz niepowtarzalną biżuterię w stylu steampunk/boho.
Bazą naszych prac będą koła zębate, których wnętrza wypełnimy misternymi, tkackimi przeplotami. To idealne połączenie twardej formy i miękkiej faktury, które daje spektakularny, artystyczny efekt.
Czy wiecie, że w dawnych kopalniach pracowali niezwykli i niezwykle wrażliwi… śpiewacy? To właśnie małe, żółte kanarki były najwierniejszymi strażnikami życia górników. Ich milknięcie było dla ludzi pod ziemią najważniejszym ostrzeżeniem. Podczas naszych warsztatów przeniesiemy się w czasie do początków górnictwa, by poznać tę fascynującą historię. W hołdzie dla ciężkiej, cichej i jakże ważnej pracy tych małych bohaterów, stworzymy własne rzeźby kopalnianych kanarków.
Ten niepozorny, szorstki materiał, kojarzony z uszczelnianiem rur i pracą w trudnych, industrialnych warunkach, potrafi zamienić się w niezwykle plastyczne tworzywo artystyczne. Podczas warsztatów wykorzystamy jego surową fakturę, by tchnąć życie w zapomniane postacie z górniczych legend. Będzie twórczo, ale przede wszystkim – magnetycznie i tajemniczo. W końcu powszechnie wiadomo, że w mrocznych, podziemnych korytarzach kopalni rządzili nie tylko ludzie…
Cykl będzie spotkaniem z techniką malarstwa akrylowego, przeznaczonym dla wszystkich, również dla tych, którzy po raz pierwszy chwycą za pędzel. Inspiracją będzie twórczość artystki Nancy Rourke. Jakiego narzędzia używa artystka, aby przekazać swoje wartości, uczestnicy dowiedzą się na początku spotkania. Każde zajęcia rozpoczną się krótkim komentarzem dotyczącym twórczości Nancy Rourke.
Jednym z najważniejszych elementów twórczości Nancy Rourke jest charakterystyczna symboliczna paleta barw, określana jako Rourkeism. Termin ten odnosi się do specyficznego sposobu wykorzystania koloru, formy i symboliki w sztuce związanej z doświadczeniem Głuchych.
Zajęcia dostępne w PJM z tłumaczeniem na polski język foniczny.
HARMONOGRAM ZAJĘĆ:
Uczestnicy tworzą własną pracę inspirowaną symbolicznym znaczeniem kolorów. Celem nie jest kopiowanie obrazów Nancy Rourke, lecz próba stworzenia własnego języka wizualnego.
Uczestnicy pracują z ograniczoną paletą podstawowych kolorów, czerni i bieli. Zadaniem jest stworzenie obrazu, w którym kolor przekazuje określoną emocję, doświadczenie lub historię.
Praca nad deformacją postaci, dłoni, oczu i twarzy. Uczestnicy uczą się, jak poprzez przerysowanie proporcji można podkreślić znaczenie komunikacji wizualnej.
Zapraszamy na spotkania przy eksponatach Muzeum Śląskiego. Do cyklu wykładów zostały wybrane dzieła, które najczęściej zwracają uwagę zwiedzających, poprzez kolor, formę i treść. Będziemy rozmawiać o twórczości m. in. Aleksandra Gierymskiego, Jana Matejki, Pawła Wróbla i Erwina Sówki. Ważną częścią będzie czas na zadawanie pytań i dyskusję.
Zajęcia dostępne w PJM z tłumaczeniem na polski język foniczny.
HARMONOGRAM ZAJĘĆ:
Jan Matejko był artystą, który w swoich obrazach przedstawiał ważne wydarzenia z historii Polski, a także postacie królów, władców i ludzi żyjących w różnych epokach.Dzięki jego obrazom możemy dziś wyobrażać sobie, jak mogli wyglądać ludzie, ich stroje, wydarzenia historyczne oraz życie w dawnych czasach.
Jan Matejko zajmuje bardzo ważne miejsce w historii polskiej sztuki. Jego obrazy nie są tylko dziełami malarskimi – są również wyjątkowym sposobem opowiadania o historii i pamięci narodowej. Podczas spotkania zostanie przybliżona twórczość i życie tego wybitnego malarza, wspólnie zastanowimy się, w jaki sposób przedstawiał historię Polski poprzez sztukę.
Podczas spotkania przyjrzymy się życiu i twórczości Aleksandra Gierymskiego, jednego z najważniejszych polskich malarzy XIX wieku. Porozmawiamy nie tylko o jego obrazach, ale również o jego życiu, historii oraz tajemnicach, które przez wiele lat pozostawały nierozwiązane.
Opowiemy o niezwykłym odkryciu oraz o tym, jak nowe dokumenty mogą zmienić naszą wiedzę o życiu i twórczości artysty. Gierymski stworzył między innymi „Pomarańczarkę” – obraz, który stał się jednym z najbardziej rozpoznawalnych dzieł polskiego malarstwa. Dlatego chciałbym poświęcić temu dziełu szczególną uwagę i opowiedzieć, dlaczego jest ono tak ważne.
Czy artysta był określany jako profesjonalny czy nieprofesjonalny? Czy taki podział powinien decydować o wartości sztuki? Ważniejsze jest to, co artysta chce przekazać, jak patrzy na świat i co stworzy. Artysta profesjonalny często posiada wykształcenie artystyczne, dyplom i możliwość rozwijania swojej twórczości przy wsparciu nauczycieli, artysta samouk często musia samodzielnie szukać własnej drogi, rozwijać swój warsztat i walczyć o miejsce w świecie sztuki.
Paweł Wróbel należał do Grupy Janowskiej i jest jednym z najbardziej cenionych przedstawicieli śląskiego prymitywizmu. W swoich obrazach przedstawiał codzienne życie mieszkańców Górnego Śląska, a szczególnie świat górników i charakterystyczne śląskie miejsca. Ze względu na sposób przedstawiania życia codziennego Paweł Wróbel bywa nazywany „śląskim Brueglem”. Na spotkaniu poruszymy również temat miejsca artystów niesłyszących w historii sztuki.
Erwin Sówka urodził się w Giszowcu, dzielnicy Katowic, w rodzinie górniczej. Jako kilkunastolatek rozpoczął pracę w kopalni „Wieczorek”. Związał się z Grupą Janowską. Na co dzień pracował w świecie kopalni, wśród skał, pyłu i czarnego węgla, a później tworzył obrazy pełne kolorów, kobiet, symboli, metafor i niezwykłych, fantastycznych wizji. Można powiedzieć, że rano miał kontakt z czarnym światem węgla, a później tworzył własny, kolorowy świat na płótnie.
Erwin Sówka pokazuje, że artysta może wyjść z zupełnie innego świata niż akademia sztuk pięknych. Podczas spotkania zastanowimy się, co widział Erwin Sówka, kiedy patrzył na świat? Dlaczego zwykłe życie górnika zamienił w tak niezwykły, kolorowy i pełen symboli świat?
Chciałbym podczas spotkania opowiedzieć o Andrzeju Wróblewskim, jednym z najwybitniejszych polskich artystów powojennych. Żył bardzo krótko – zmarł 23 marca 1957 roku w Tatrach, mając zaledwie 29 lat. Jego śmierć do dziś pozostaje tajemnicza.
Wróblewski tworzył w bardzo trudnym okresie polskiej historii – po II wojnie światowej, w czasach Polski Ludowej i silnej presji ideologicznej. Nie chciał ograniczać się do jednego sposobu malowania. Poszukiwał własnego języka artystycznego i poruszał się między abstrakcją a figuracją. Jego obrazy często pokazują śmierć, cierpienie, wojnę, przemoc i samotność. Szczególnie ważny jest cykl „Rozstrzelania”, który stał się jednym z najważniejszych osiągnięć polskiego malarstwa XX wieku.
Podczas oprowadzania będziemy wspólnie zastanawiać się, co artysta chciał przekazać poprzez swoje obrazy, jakie emocje wywołują jego dzieła i dlaczego warto pamiętać o jego twórczości. Teofil Ociepka był jednym z najsłynniejszych polskich malarzy naiwnych i jednym z najważniejszych przedstawicieli śląskiej sztuki nieprofesjonalnej. Był samoukiem, z zawodu związanym z kopalnią,
a jego twórczość osiągnęła z czasem światowe uznanie.
Czy znacie Państwo słowo „teozof”?
Pochodzi od greckich słów theos, czyli „Bóg”, oraz sophia, czyli „mądrość”. Teozofia była związana z poszukiwaniem duchowej i ukrytej wiedzy o świecie. Ociepka bardzo interesował się takimi tematami. Jego obrazy są związane z religią, filozofią, mistyką, mitologią, baśniami oraz ezoteryką. Malował fantastyczne światy, niezwykłe stworzenia, demony, rajskie ogrody i różne postacie symboliczne. Jego obrazy były dla niego czymś więcej niż tylko malowaniem. Były sposobem przedstawiania jego własnego rozumienia świata i duchowości.
Cykl, który pozwoli poznać wystawy stałe i czasowe, ukryte znaczenia dzieł oraz ciekawostki ze świata sztuki.
HARMONOGRAM ZAJĘĆ:
—————
Rabaty dla Uczestników Muzealnego Uniwersytetu Seniora
W rozpoczynającym się właśnie sezonie, Muzeum Śląskie oferuje rabaty dla Uczestników wydarzeń organizowanych w ramach Muzealnego Uniwersytetu Seniora.
Muzealny Uniwersytet Seniora to nie tylko piękne wystawy, ciekawe wykłady, warsztaty, koncerty, ale to także okazja do integracji, poznania nowych ludzi oraz wspólnych rozmów przy kawie czy herbacie. Ma temu służyć nasza nowa propozycja.
Seniorzy odwiedzający Moodro Resto /poziom 0/ mogą w miłej atmosferze spędzić czas, porozmawiać i napić się kawy lub herbaty oraz zjeść coś słodkiego (rabat 50% na ciasto za okazaniem biletu w dniu wydarzenia). Ale to nie wszystko. Również sklepik Arcydzieło /poziom -2/, proponuje rabat 10 % na zakupy.
Zachęcamy do skorzystania z oferty.
Koncerty i warsztaty artystyczne pozwolą miło i twórczo spędzić czas w przyjaznej oraz radosnej atmosferze.
HARMONOGRAM ZAJĘĆ:
—————
Rabaty dla Uczestników Muzealnego Uniwersytetu Seniora
W rozpoczynającym się właśnie sezonie, Muzeum Śląskie oferuje rabaty dla Uczestników wydarzeń organizowanych w ramach Muzealnego Uniwersytetu Seniora.
Muzealny Uniwersytet Seniora to nie tylko piękne wystawy, ciekawe wykłady, warsztaty, koncerty, ale to także okazja do integracji, poznania nowych ludzi oraz wspólnych rozmów przy kawie czy herbacie. Ma temu służyć nasza nowa propozycja.
Seniorzy odwiedzający Moodro Resto /poziom 0/ mogą w miłej atmosferze spędzić czas, porozmawiać i napić się kawy lub herbaty oraz zjeść coś słodkiego (rabat 50% na ciasto za okazaniem biletu w dniu wydarzenia). Ale to nie wszystko. Również sklepik Arcydzieło /poziom -2/, proponuje rabat 10 % na zakupy.
Zachęcamy do skorzystania z oferty.
Wizyta w miejscach na co dzień niedostępnych dla gości to okazja, by odkryć muzealne tajemnice.
HARMONOGRAM ZAJĘĆ:
—————
Rabaty dla Uczestników Muzealnego Uniwersytetu Seniora
W rozpoczynającym się właśnie sezonie, Muzeum Śląskie oferuje rabaty dla Uczestników wydarzeń organizowanych w ramach Muzealnego Uniwersytetu Seniora.
Muzealny Uniwersytet Seniora to nie tylko piękne wystawy, ciekawe wykłady, warsztaty, koncerty, ale to także okazja do integracji, poznania nowych ludzi oraz wspólnych rozmów przy kawie czy herbacie. Ma temu służyć nasza nowa propozycja.
Seniorzy odwiedzający Moodro Resto /poziom 0/ mogą w miłej atmosferze spędzić czas, porozmawiać i napić się kawy lub herbaty oraz zjeść coś słodkiego (rabat 50% na ciasto za okazaniem biletu w dniu wydarzenia). Ale to nie wszystko. Również sklepik Arcydzieło /poziom -2/, proponuje rabat 10 % na zakupy.
Zachęcamy do skorzystania z oferty.
Cykl wykładów multimedialnych dra Michała Justyckiego dla osób Głuchych z tłumaczeniem dla słyszących [tłumaczenie: Karolina Rogowska].
HARMONOGRAM ZAJĘĆ:
—————
Rabaty dla Uczestników Muzealnego Uniwersytetu Seniora
W rozpoczynającym się właśnie sezonie, Muzeum Śląskie oferuje rabaty dla Uczestników wydarzeń organizowanych w ramach Muzealnego Uniwersytetu Seniora.
Muzealny Uniwersytet Seniora to nie tylko piękne wystawy, ciekawe wykłady, warsztaty, koncerty, ale to także okazja do integracji, poznania nowych ludzi oraz wspólnych rozmów przy kawie czy herbacie. Ma temu służyć nasza nowa propozycja.
Seniorzy odwiedzający Moodro Resto /poziom 0/ mogą w miłej atmosferze spędzić czas, porozmawiać i napić się kawy lub herbaty oraz zjeść coś słodkiego (rabat 50% na ciasto za okazaniem biletu w dniu wydarzenia). Ale to nie wszystko. Również sklepik Arcydzieło /poziom -2/, proponuje rabat 10 % na zakupy.
Zachęcamy do skorzystania z oferty.