Serdecznie zapraszamy na festiwal filmów poświęconych twórcom z kręgu sztuki nieprofesjonalnej.
Przez pierwsze trzy piątki września prezentować będziemy filmy opowiadające o artystach, których prace zobaczyć możemy na wystawie „Talent, pasja, intuicja”. Projekcjom towarzyszyć będą spotkania z badaczami i filmowcami twórczości outsiderów. Wydarzenie odbędzie się w budynku Stolarni.
Bilet wstępu w cenie 1 zł uprawniać będzie do zobaczenia w danym dniu wystawy „Talent, pasja, intuicja”.
PROGRAM:
5 września, godz. 18.00

- projekcja filmu „Stanisław Zagajewski – Ars Mea, Lux Mea”, reż. Andrzej Papuziński, Polska 1978, 21 min.
- spotkanie z Krystyną Kotulą – byłą kierowniczką Zbiorów Sztuki, filii Muzeum Ziemi Kujawskiej i Dobrzyńskiej we Włocławku.
O filmie:
Filmowa ballada o nieprofesjonalnym twórcy z Włocławka, Stanisławie Zagajewskim. Data i miejsce jego urodzin są nieznane. Został porzucony przez matkę w wieku dwóch lat przed kościołem w Warszawie. W dzieciństwie tułał się po różnych sierocińcach. Później nauczył się zawodu murarza. Następnie został zatrudniony przy renowacji sztukaterii na warszawskiej starówce. Równocześnie zaczął lepić z gliny postacie zwierząt, ptaków, kwiaty oraz rzeźby sakralne i monumentalne płaskorzeźby. W 1952 roku porzucił pracę, zamieszkał w zrujnowanym budynku i całkowicie poświęcił się rzeźbie. Ostatecznie osiedlił się we Włocławku, gdzie – dzięki wsparciu dyrektora fabryki ceramiki – mógł wypalać swoje rzeźby. W 1965 roku prace Zagajewskiego pokazano na wystawie ,,Inni” w warszawskiej Zachęcie. Zmarł 4 kwietnia 2008 roku.
Krystyna Kotula – absolwentka Wydziału Sztuk Pięknych UMK w Toruniu — kierunku konserwatorstwo i muzealnictwo oraz studiów podyplomowych w zakresie muzealnictwa na UJ w Krakowie. W czasie pracy w Muzeum Ziemi Kujawskiej i Dobrzyńskiej we Włocławku zrealizowała na podstawie własnych scenariuszy — 65 i we współpracy — ponad 30 wystaw z zakresu sztuki dawnej i współczesnej, rzemiosła artystycznego.
Przez 25 lat miała okazję obserwować dokonania Stanisława Zagajewskiego. W ramach pracy w muzeum przygotowywała jego wystawy, spotkania, przeglądy filmów. Po śmierci artysty zainicjowała we Włocławku obchody „Roku Stanisława Zagajewskiego”. Opracowała planszową wystawę biograficzną jemu poświęconą „Ja jestem artysta wielki. Rzecz o Stanisławie Zagajewskim”.
Jest autorką katalogów wystaw, artykułów w pismach naukowych, biogramów artystów w słownikach, wielu artykułów w prasie lokalnej i Internecie . Wśród opracowań znajdują się także teksty poświęcone Stanisławowi Zagajewskiemu.
12 września, godz. 18.00

- projekcja filmu „Karuzela Małego Piotra”, reż. Philippe Lespinasse, Francja 2012, 15 min., La Fabuloserie& Locomotiv Films
- spotkanie z Radosławem Łabarzewskim – badaczem twórczości z kręgu Art Brut i Outsiders Art.
O filmie:
Pierre Avezard, zwany Małym Piotrem (1909-1992) urodził się w Vienne-en-Val, w departamencie Loiret (Region Centralny) jako wcześniak dotknięty zespołem Franceschettiego-Kleina. Głuchoniemy od urodzenia Pierre przez całe życie wypasał krowy. Jego inteligencja i kreatywność objawiły się, gdy skonstruował dla swego gospodarza podajnik pożywienia i mechaniczną akuszerkę dla krów, a dla siebie podwieszane łóżko (miało go chronić przed złośliwościami kolegów). Swój najsłynniejszy wynalazek – „karuzelę” zaczął budować w 1937 roku w stodole gospodarza. Prace kontynuował przez kolejnych 40 lat. W wolnych od pracy chwilach, zbierał wszystko, czego ludzie chcieli się pozbyć: puszki, kawałki metalu, drewna, opony i przerabiał je w niezwykłą machinę. Karuzelę wyposażył w panel kontrolny zasilany przez mały silnik elektryczny, który następnie, poprzez system pasów i przekładni, uruchamiał „scenki rodzajowe” w różnych częściach karuzeli. Bohaterem tych przedstawień był często sam Mały Piotr.
Radosław Łabarzewski – animator kultury w Płockim Ośrodku Kultury i Sztuki, im. Themersonów, gdzie prowadzi Kino za Rogiem i współprowadzi Pracownię Tworzenia Obrazów Ruchomych. Twórca pierwszego polskiego bloga o sztuce brut i innych zjawiska outsiders art – znalezienie.pl. Od 2002 roku wspólnie z Andrzejem Kwasiborskim jeździ po Polsce w poszukiwaniu ludzi i miejsc związanych z Art Brut oraz organizuje wystawy tej sztuki w Płocku. Od 2021 realizują projekt „INNI. Sztuka jest tam, gdzie nikt nie szuka”, którego celem jest tworzenie portretów filmowych twórców art brut i outsiders art. Autor tekstów krytycznych do katalogów wystaw i periodyków we Francji i Czechach.
19 września, godz. 18.00

- projekcja filmu „Podróż Erwina”, reż. Mirosława Sikorska, Polska 1995, 26 min., Telewizja Polska;
- spotkanie z Mirosławą Sikorską – reżyserką filmu.
O filmie:
W „Podróży Erwina” Mirosława Sikorska snuje refleksyjną opowieść o malarzu naznaczonym historią i pamięcią – Erwinie Sówce. Film podąża śladami artysty w jego symbolicznej podróży do miejsc, które go ukształtowały: familoków Nikiszowca, śląskich pejzaży, świata wyobraźni. Poprzez impresyjne sceny i kontemplacyjny rytm, Erwin Sówka ukazuje się nie tylko jako twórca, lecz jako człowiek, który z czułością i melancholią szuka sensu w przeszłości.
Erwin Sówka (1936–2021) – wybitny przedstawiciel nurtu sztuki naiwnej, malarz związany ze słynną Grupą Janowską. Przez dziesięciolecia pracował jako górnik, łącząc życie zawodowe z pasją artystyczną. Jego obrazy przeniknięte są duchowością, symboliką i fascynacją kobiecością, często inspirowane kulturą śląską, mistyką i sztuką Wschodu. Twórczość Sówki, mimo prostych środków wyrazu, porusza głęboko egzystencjalne tematy i zachwyca do dziś zarówno krytyków, jak i miłośników sztuki.
Mirosława Sikorska – Reżyserka, scenarzystka, montażystka. Członkini Stowarzyszenia Filmowców Polskich. Studiowała reżyserię filmową na Wydziale Radia i Telewizji Uniwersytetu Śląskiego oraz muzealnictwo na Uniwersytecie Jagiellońskim. Absolwentka kulturoznawstwa na Uniwersytecie Jagiellońskim. Aranżerka i kuratorka licznych prestiżowych wystaw w kraju i za granicą. Stypendystka Biblioteki Polskiej w Paryżu; Stypendystka Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego w kategoriach: literatura oraz rozwój twórczości. Laureatka licznych nagród; Nagrodzona przez Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego za całokształt twórczości. Autorka licznych filmów dokumentalnych oraz książek, wydawnictw i katalogów.